時尚奇才

  • Alexander Wang首先暢談音樂、時裝和他的業務,繼而跟我們熱舞盡興一番。

    作為一位29歲的時裝設計師,Alexander Wang已經建立了一個時裝小王國:女裝和男裝一年四季的系列,配飾以及家品系列。所有系列都讓他在國際時裝頒獎禮中,例如美國的CFDA/VOGUE時尚基金和施華樂世奇頒獎典禮中屢獲不同獎項,包括最佳時裝設計師和最佳配飾設計師,在這個競爭激烈的時裝界中,究竟他的成功秘訣是甚麼呢?

    「今時今日的時裝需要一把獨特的聲音。要創造吸引的東西,並能夠讓顧客產生共鳴、產生正面的反應是十分重要的。要讓他們容易接觸並購買到貨品,享受設計,一切都互相關連。

    但隨著時裝的步伐走得俞來愈快,而媒體和零售界對期望Wang亦相對愈來愈高,他的理論似乎並不是這麼容易能實踐。

    「我的確有時會因壓力和工作時間表而感到不知所措,但實在是我們的心血,我享受設計過程的每一分鐘。我很慶幸能夠做我享受的工作。」

    他謙虛地解釋功勞並不屬於他一個人:「我有一隊很了不起的設計團隊,我們都為每個概念和靈感而感到興奮。我們一直訂立遠大的目標然後全力以赴。永遠向前看,並為自己所創造的而感到驕傲,所以從來都不乏設計意念。」

    正是這種正能量和自信,配合設計中輕巧的針織物和修身剪裁,與黑白的色調融合,便調製出這種不費力的型格,亦因此而觸動了很多時裝人。Wang令我們無須太出力便能散發出都市活力,與時並進以及性感誘人的魅力。在2012春夏系列中還找到一種前所未見的元素── 顏色和印花。Wang解釋這個突如其來的新領域:

    「這個春夏系列以運動作主要題材:速度、快捷、賽車制服的網狀和穿洞的物料等等,但我們把這些題材帶往另一層次。我們首次在天橋的系列採用植物圖案和奪目的顏色,呼應我們以往的風格,要挑戰自己,嘗試做一些從未試過的。作為一位設計師,我們是有責任去展現新的東西,為觀眾帶來驚喜,一些意想不到的事物。我對結果感到相當滿意。」

    由於品牌依然是全私有的關係,所以給予Wang自由度,在設計和業務上能夠有無限的發揮。「我很高興無須因應上頭的需要而工作,是一項恩典。可是,我不得不承認,縱然我喜歡到處遊歷,但不斷地穿梭各地‥‥‥我實在不大喜歡到處飛行,就算我覺得發掘新地方是極吸引的。」

    所以,我們亦因Wang特地從紐約來到香港而感到興奮,亦榮幸能夠和他一起狂歡一個晚上, 他說:「我得知JOYCE載思背後有一隊了不起的團隊,我深信他們能夠策劃一個難忘的派對。這次是我首次未有參與派對的籌備和策劃!」
    Wang一向努力工作,亦懂得派對一番的個性街知巷聞,所以一提起音樂,他便顯得雀躍。

    「音樂是設計中的一種重要成分。我認為所有風格都由音樂而衍生出來的,所有近年的不同風格和都源於音樂,我做過糜爛(grunge)、龐克(punk)、華麗(glam)等等,我緊貼音樂的走勢,現在我十分喜歡電子和嬉哈音樂,是我一直鍾愛的。」

    他可能喜歡派對,但請勿稱他為一個 “it boy” (潮流、時尚的有名男孩),他皺眉然後說:「對我而言,『當紅』、”it”的意思即是『剎那光輝』。我們應該要創造一些漂亮的東西,而非為要創造潮流的”it”設計或是”it”女孩,除非它自然地變成”it”。若把注意力都放在如何創造潮流的話,那麼設計便會失去意義。」

    走訪過香港後,Wang便飛返紐約,趕忙完成來季的度假系列,還有於亞洲設立14所店舖的計劃,這位時尚奇才當然不止於當紅、潮流指標、剎那光輝。